Le Pianautilus

Merci Chantal, je ne connaissais pas cette oeuvre de Chopin, "brillante" en effet...
L'enregistrement d'un concert c'est toujours plus agréable, avec le risque d'un son moins bon. Je note de prendre le temps d'écouter la version Argerich/Rostropovitch.

Merci Chantal, souvent je ne réponds pas, mais je prends beaucoup de plaisir à découvrir des oeuvres que tu nous présentes, parfois beaucoup de temps après le jour qu'elles étaient présentées.

Aujourd'hui j'ai appris l'existence des oeuvres pour piano solo de Dvorak, op. 85, 13 Impressions poétiques :

par cet article qui annonce que Leif Ove Andsnes va jouer ce "cycle" à Carnegie Hall pour la première fois, l'article cherche un peu expliquer la raison pour laquelle on ne connait pas mieux ces belles oeuvres...

Merci Lee pour cette belle découverte ! Je connais bien les œuvres orchestrales (symphonies & poèmes symphoniques) de Dvorak, ses concertos (il y a une très belle version de son concerto pour piano & orchestre sur YouTube, celle de Sviatoslav Richter accompagné par le Bayerisches Staatsorchester dirigé par Carlos Kleiber : https://youtu.be/E3djC4LV_WA) et sa musique de chambre. Mais j’avoue (à ma grande honte ) qu’à part ses Danses slaves et ses Humoresques, je connais très très mal la musique pour piano solo de Dvorak.
Quant à Leif Ove Andsnes, c’est un pianiste que j’apprécie de plus en plus. J’aimerais bien l’écouter dans ces Impressions poétiques (je n'ai malheureusement pas pu lire l'article du New York Times, il faut s'abonner…).

Avec l'abonnement de NY Times, je peux donner quelques articles gratuitement aux amis, j'ai l'impression que ce lien peut être lu autant qu'on veut !
L'article a des liens vers autres plateformes pour l'interprétation par Andsnes.

Merci beaucoup, Lee ! J'ai pu lire cet article très intéressant.

Au menu ce soir, du jazz avec un virtuose de notre instrument de prédilection, le pianiste canadien Oscar Peterson.
Voici une vidéo d’un extrait de concert donné en 1965 par le trio Oscar Peterson




Bonne écoute !

J'aime beaucoup Oscar Peterson, je le trouve génial. Tension nonchalante et bien sûr en trio cette écoute exceptionnelle
Merci Chantal

Claudia a écrit : ↑lundi 6 févr. 2023 13:26 J'aime beaucoup Oscar Peterson, je le trouve génial.

Oui, moi aussi. J'ai eu la grande chance de le voir sur scène au tout début des années de 1960. J'avais été impressionnée par son jeu. Et puis c'était le premier concert de jazz auquel j'assistait. Je ne l'ai jamais oublié !!!

Aujourd’hui, je vous emmène à la rencontre d’un compositeur français du tout début du XXe siècle profondément enraciné dans « sa » terre, l’Occitanie, Marie Joseph Alexandre Déodat de Séverac. Déodat de Séverac est né à Saint-Félix-Lauragais, près de Toulouse, le 20 juillet 1872 et est mort à Céret, près de Perpignan, le 24 mars 1921. Surtout connu (pas assez à mon goût) pour sa musique pour piano, au style très personnel, souvent imagée et très colorée, il a composé de la musique symphonique, de la musique pour orgue, de la musique de chambre, des mélodies (voix-piano) mais également de la musique de scène et deux opéras. Certaines de ses œuvres sont encore de nos jours inédites. Sa discographie est assez pauvre. Aucun enregistrement du vivant du compositeur. On trouve surtout des enregistrements des œuvres pour piano, et encore, ce n’est qu’en 1980 que La Voix de son Maître a sorti la première intégrale de l'œuvre pour piano en 3 microsillons par le pianiste Aldo Ciccolini (c’est grâce à cette intégrale que j’ai découvert Déodat de Séverac). On trouve également des enregistrements de mélodies, des enregistrements de l’œuvre pour orgue, un seul enregistrement de son opéra « Le cœur du moulin » sorti en 2010. Je possède un CD enregistré par l’Orchestre de la Suisse Romande dirigé par Roberto Benzi consacré à la musique symphonique de Déodat de Séverac ; il date de 2006 et je crois bien que c’est le seul enregistrement qui existe à ce jour.

J’ai choisi de vous faire entendre « En vacances », pièces courtes pour piano et « Nymphes au crépuscule », pour chœur & orchestre.

• En vacances, interprété par Aldo Ciccolini. Vous y trouverez peut-être le prochain morceau que vous allez travailler. Pour vous aider à choisir, la partition défile sur la vidéo (moi, j’adore « Mimi se déguise en marquise »).



Premier cahier (1911)
0:00 - Invocation à Schumann
Au Château et dans le Parc
2:42 - I. Les caresses de Grand'Maman
5:34 - II. Les petites voisines en visite
6:55 - III. Toto déguisé en suisse d'église
8:57 - IV. Mimi se déguise en marquise
11:46 - V. Ronde dans le parc
13:33 - VI. Où l'on entend une vieille boîte à musique
14:56 - VII. Valse Romantique

Second cahier (inachevé, 1919-1922)
18:33 - I. La fontaine de Chopin
24:17 - II. La vasque aux colombes (terminé by Blanche Selva en 1922)
29:02 - III. Les deux mousquetaires


• Nymphes au crépuscule, pour chœur & orchestre (1901). L’Orchestre de la Suisse Romande est dirigé par Roberto Benzi



Ça ne vous rappelle pas une autre œuvre, qui est sa contemporaine ?

Bonne écoute
 

Hier, j’ai assisté à un spectacle intitulé « Il était une fois Astor Piazzolla ». Sur « scène » deux personnes : un comédien-metteur en scène, Franck Gétreau, et une pianiste, Christelle Abinasr. Le comédien, c’est Piazzolla qui nous raconte l’histoire de sa vie et de son œuvre, émaillée de nombreuses illustrations sonores au piano. J’aimerais vous faire partager mon adoration pour la musique d’Astor Piazzolla. Voici donc trois œuvres (trois grands « tubes » , archi-connus, mais ça fait du bien…), arrangées pour piano par Kyoto Yamamoto, que j’ai pu entendre hier, sous les doigts de Christelle Abinasr :

Oblivion :




Milonga del Angel :




Adios Nonino :




J’ajouterai que Christelle Abinasr ne joue pas que de la musique sud-américaine. La voici, par exenple, dans Scarbo, de Maurice Ravel :




Bonne écoute !!!